Odas a Wikileaks

Huelga decir que hay semanas en las que nuestra cartelera adolece de novedades, toda vez que su casi exclusiva fuente (Hollywood) atraviesa una crisis creativa en la que ya no queda nada por reciclar, ni temas interesantes por tratar; esto, sumado a la falta de tiempo y dinero (sobre todo) para darse una vuelta por polvos azules en busca de videos, me animan a dejar por esta ocasión los comentarios cinéfilos (que puedo hacer? Ver “Red Social” y escribir, apático, sobre sus previsibles lugares comunes? Bah!) y entonces emprender, desde esta PC, desde esta bizarra ciudad en este tercer mundista continente, un pequeño recordatorio sobre la minimizada y vilipendiada gesta que se da en la red en estos momentos, encabezada (al menos visiblemente) por el australiano Julián Assange, la cual hasta ahora no ha tenido reparos en dejar más que mal parados a los políticos y diplomáticos no solo de USA, sino ya a estas alturas a un nivel global, y deja caer por su propio peso la ya endeble careta de quienes creen tener el poder para hacer y deshacer el futuro de las naciones, sin necesidad de siquiera considerar lo que necesita y piensa la gente a la que representan; termina también de desenmascarar a estos grupos de poder que prefieren seguir jugando bajo la mesa, sonreírse hipócritamente y recoger la oscura careta del suelo, colocándosela unos a otros nuevamente, al tiempo que desestiman y a la vez atacan a Wikileaks, valiéndose de las más sucias artimañas (cerrando sus canales de ingresos a través de los vendidos paypal, visa, mastercard, etc.) e incluso utilizando a mujeres para acusar a Julian de violación.
Y con él encarcelado en Inglaterra, con el peligro de ser deportado a Suecia y de allí a USA, donde no pocos senadores han pedido su fusilamiento, con la Web expulsada de cuanto dominio accede y las cuentas que la sostienen bloqueadas, pareciera que todo culminara pronto, con la información perdida en el abismo del desinterés, con Julian convenientemente “suicidado” y con ello el retorno a nuestra vulgar realidad, donde Magaly TV marca la pauta de lo que le gusta a la gente, o el gran show presenta su próxima gala, tal vez dándole un premio al miserable torero por lo lindo que baila, y aplaudiremos a rabiar cuando salgan a frotarse las siguientes parejas; y en la aldea global estén esperando la próxima estupidez de Lady Gaga, o se regodeen en las fotos de “Brangelina”, o de Hanna Montana, tomando un trago o mostrando la nalga cual Lindsay Lohan o Paris Hilton…
Pero no. Hay un grupo de disidentes, de inconformes, de soñadores, seguramente los Nerds, los freaks, los que no son como la mayoría ni hacen lo que se espera de ellos; y ellos, han hecho saber su apoyo, atacando las webs de quienes cobardemente se subordinan al poder; ellos guardan la información liberada y la encriptan, la alojan, la diseminan, y nos dicen que esto no se acaba acá, que esto es un paso, un precedente, una advertencia de que ya no se puede ocultar mas la verdad.
Hay una velada guerra en la red, una guerra por la libertad que la caracteriza, y todos tomamos partido, con nuestro apoyo, nuestra censura o nuestra indiferencia. Se vienen nuevas épocas, y a pesar de los errores, exageraciones y taras que pueda tener esta revelación, nos marca una pauta de cómo serán las cosas ahora. Yo que escribo esto, tú que lo lees, que lo compartes, que lo borras, que despotricas o que apoyas; usa tu Facebook, tu blog, tu Web para expresarte, para luchar, para compartir tu verdad. Ya no solo vale poner la foto con tu mejor ángulo, o de las mejores fiestas que tuviste; ahora es el tiempo de opinar, de participar, de mostrar tus convicciones…

“Cuando los gobiernos controlan la libertad, nos controlan a nosotros. Internet es el último bastión de la libertad en este mundo tecnológico en constante evolución”

Anonymous

El jueves último, un adolecente de 16 años fue detenido por las autoridades holandesas, acusado de apoyar el ataque a las webs que negaron ayuda a wikileaks; esto maniatara a quienes apoyan el activismo pro wikileaks?
Para terminar otra frase atribuida a “Anonymous”:

“Estamos en todos lados. Somos todos.”

Y bailare, sobre tu tumba!

Hay en el transcurso de la azarosa vida, momentos simples, alegres, momentos en los que no necesitas nada más que la compañía de los amigos, esos amigos que el tiempo se encargara de convertir en entrañales; y que mejor que compartir esos momentos Kodak con un poco de ron, pop corn para micro hondas y por supuesto, una película salpicada de sangre, tripas, y de un corrosivo y séptico sentido del humor; me refiero a “Reanimator”, cinta dirigida por Stuart Gordon en 1985 y basada parcialmente en los cuentos del genial H. P. Lovecraft, tándem que nos dejo un inusual clásico, el cual no ha envejecido un ápice, y que mas allá del terror a sabido conservarse (o resucitar?) gracias a esos guiños a la comedia, negrísima, acentuada por la ligera afectación de sus eficientes protagonistas y por ser en si misma una parodia y a la vez un manual de cómo se hace una película de terror con verdadera pasión… el argumento no es difícil de imaginar, pero cabe resaltar que no sigue los lineamientos exactos de la saga de George Romero por citar un ejemplo; Un joven y brillante científico (Jeffrey Combs) es expulsado de suiza por sus experimentos reñidos con la ética, por lo que decide continuar los mismos en una universidad de USA y rápidamente logra captar el interés de un joven colega (Bruce Abbott) quien le da pensión en su casa, y no tarda en envolverlo en la seducción de ser como un dios, y dar el don de la vida a los que ya no la tienen mas, empezando por su gato (pobre) hasta llegar al rector de la universidad, a la sazón padre de la novia de Abbot, poniendo todo fuera de control; mención aparte al Dr. Hill, interpretado por David Gale haciendo un doble papel (ejem, se podría decir) haciendo de sus escenas de las mas jocosas, delirantes y repugnantes que recuerde haber visto… eso sí, antes de recomendarla con el mayor entusiasmo, podría invocar abstenerse a los poco entusiastas de los 80s, a los estómagos sensibles y a los amantes de los gatos… el resto, puede pasar un rato tan lleno de carcajadas y reverencia a la pantalla como el que pase el ultimo Halloween, carcajeándonos a más no poder y esperando en vano a que los niños toquen el timbre por sus caramelos, cosa que no hicieron por alguna extraña razón…

Estoy Verde!!!

Una vez mas, gracias a los dioses de la musica, Lima vuelve a coronarse como la capital rockera que no paso de ser una promesa en los ochentas, un sueño imposible en los noventas y ahora es una palpable realidad, al final de esta primera decada del nuevo siglo, aunque a veces nos cueste creerlo; y es que en los ultimos tres años hemos visto desfilar ante nuestros ecepticos ojos a los grupos de nuestros sueños, aquellos que una decada atrás no hubieramos pensado siquiera remotamente ver aquí, en San Marcos, en La Molina, en el Estadio Nacional, confundidos con las combis y los puestos de pancita y rachi; pero aca estan, y dicen "groacias Perru", (sic) o, como en la increible noche del 26 de octubre, gritan a todo pulmon y garganta: LIMAAAA!!! Y nos regalan un puñado de canciones que condensan momentos mejores, momentos en que eramos nosotros mismos, ni mas, ni menos, epocas en las que podiamos ir a un tono sin preocuparnos demasiado en la hora, en las obligaciones, en el dinero o en el maldito lunes; y lo dijo el gran Billie Joe Armstrong: no estas en el maldito colegio, no estas en el maldito trabajo; esto no es la maldita television, no es el maldito youtube, ni es un video, estamos todos juntos y es una celebracion! Y celebramos todos, los de mi promocion, volviendo a bailar en el campo y en las tribunas, “She”, “When I come around”, “Basket Case”, como se hacia antes en las discotecas y no todo estaba plagado de los yaipen y los grupo 5; y bailaron los que nos siguen, los veinteañeros que descubrieron que la energia de este grupo se mantiene y se incrementa, y que han tomado como suyos los himnos del “American Idiot” o del nuevo “21st Century Breakdown”… momentos memorables de esa noche, muchos, el escogido para tocar "Going to Pasalaqcua” y su salto al publico, el escogido para cantar “Longview” y que se llevo una guitarra de premio a su fea voz, la rolliza chica que se llevo de premio un beso del quemado de Billie en los labios; los mangerasos, el trasero de Amstrong por partida doble y a todo color… y sobre todo las canciones. Dejenme quedarme con los cachitos de canciones ajenas, sobre todo con “Rock and Roll” y “Highway to Hell”, dejenme quedarme con las tres canciones mencionadas arriba, y tambien dejenme con “Boulevard of broken dreams”, con el regalo que nos hizo, “Welcome to the Paradise”, con la sentida “21 guns”, con “Minority”, con “Jesus of Suburbia”, dejenme con la locura, los gritos, los empujones, la euforia, con los sentimientos a flor de piel en “Good Ridance”, pero sobre todo dejenme con el eterno instante de “Wake me up when september ends” y la magia que se dio, inocente, visceral, magia de la que no hubiera querido despertar…

Summer has come and passed
The innocent can never last
wake me up, when September ends…

Y termino nuestra celebracion, y todos volvimos a lo nuestro, nos volvimos a separar, regresamos a nuestra edad; pero todos con una sonrisa en el rostro, felices y con el deseo secreto de perdernos en el próximo ritual…

El Hombre de Acero

Desde mi anacrónica y ya algo paleolítica niñez, me he sentido atraído y facinado por lo que encierra la cultura oriental. Ocioso seria enumerar (y encima cronológicamente) todo lo que en estos años me ha unido a ella: mis pininos a los 5 años en el Karate, la irresistible mirada de mi compañerita Romy Arakaki Arakaki, cuando le dije que sea mi pareja de marinera, allá en 6to grado; mi preparación en Taekwondo a los 13, cuando sabia que entraría a un colegio de pirañas; ya una década después, el descubrimiento del Kung Fu chino y todo lo que el ha conllevado: el gusto por hacer y sobre todo comer, chifa, las pocas palabras que he aprendido del mandarin, (y contar hasta 10) la astrología, los adornos de mi cuarto… y ahora, casi otra década mas tarde, me encuentro trabajando con japoneses, empezando apreciar su comida e idioma, cayendo inevitablemente en las redes de su belleza femenina; y es aquí donde doy el paso de la cultura, esplendorosa y milenaria, a la contracultura: y encuentro Tetsuo, the Ironman. Entenderá el lector (si lo hubiera) que todo este largo preámbulo tal vez sea un modo de escabullirme del forzoso acercamiento a la cinta; y es que no hay un modo acertado de describirla. Atemporal en su ejecución, adelantada a su época en su planteamiento, siniestra, ilegible… vanguardista o baladí? Solo podría decir que su apreciación es en si un ataque a los sentidos, una inyección de adrenalina en la nuca; nos embarcamos en un viaje de vértigo que puede dañar pupilas acostumbradas a la tranquilidad de lo convencional; y puede que sea un viaje que no lleve a ninguna parte, que solo te deje tan o mas confundido que al empezar, mareado, bizco y/o con dolor de cabeza; y es que esta chirriante cinta tiene su encanto en precisamente no tener un ápice de conceciones, en ser personalisima de principio a fin, y nos abre las puertas a la mente esplendorosa y pérfida del admirado Shinya Tsukamoto, tal vez poco mas que anónimo por estos lares, pero quien es considerado en oriente, con esta película, como uno de los padres y abanderados de la nueva ciencia ficción. Con escenas que rozan lo gore, solo un par de diálogos y filmada en blanco y negro, podría percibirse al director de este film como un aplicado e irreverente alumno de los geniales “Davids”, Lynch y Cronemberg, y que toma por supuesto la escuela asiática de los subgeneros de monstruos, del manga, dándose las licencias propias de un genio retorcido, pero que no deja de ser interesantisimo de apreciar; y con todo esto, tengo (y tenemos) motivos suficientes para asomar mas al cine asiático, comercial o no, y reencontrarnos con historias del calibre de “El Imperio de los Sentidos”, “Hero”, “Crouching Tiger, Hidden Dragon”, “Old Boy”, y así, reconfirmar la milenaria sabiduría y buen arte que se encuentran tras esos ojos rasgados… konbanwa….

Jesucristo Superstar

Como cada domingo cinemero, el ultimo elegí una pela que tenia hace algún tiempo, pero que no había visto: “Anamorph”, un muy bien realizado thriller, que me hizo recordar mucho a “Seven”, y aunque no llego al nivel de esta, se dejo ver con mucho entusiasmo y concentración; pero no es acerca de este film, aunque bien se lo merece, que voy hablar, es sobre su esmerado protagonista: William Dafoe.
Y este pequeño homenaje va mucho, mucho mas allá de lo visto ese domingo: es recordar al sargento Elias y su desbocado sentido de la justicia, en la ya comentada “Platton”; es un entrañable homenaje al cine de terror, a los maravillosos años del descubrimiento del séptimo arte y por ende al cine mismo, en “La Sombra del Vampiro”
es el increíble manejo para sacar adelante, solo en compañía de su coprotagonista, una difícil película como “Anticristo”, justo comentada lineas abajo.
Es, y aquí un punto de inflexión en su brillante carrera, haber creado un Jesús creíble, palpable, lleno de dudas, complejos y odios, que le retornaron la humanidad que la iglesia se empecina en quitarle, sacándolo del contexto dogmático, religioso y mágico de la biblia y presentándolo desnudo ante nuestros ojos, frágil, culpable y con miedos en el corazón, en una de las películas mas polémicas hechas, “La Ultima Tentacion de Cristo”, del genial Martin Scorsese,.
Y así como con el, a trabajado siempre con óptimos resultados, aunque fuera en papeles medianos o pequeños, al lado grandes como David Lynch, Oliver Stone, David Cronemberg, Lars Von Trier, Abel Ferrara; “Nacido el 4 de Julio”, “El Paciente Ingles”, “El Aviador”, “American Psyco”, “Existenz” y hasta “Spiderman”, nos traen a la mente esa diabólica sonrisa, ese mirar fijo, agresivo y sin embargo quieto, esa serenidad de un psicópata que te saltara al cuello en cualquier momento; esto y mas imprime en sus personajes el 2 veces nominado (y perdido) al oscar Dafoe; pero como sabemos, esto no nos dice nada, lo que realmente vale la pena, mi estimado William, es lo que usted con su arte nos ha regalado: momentos inolvidables en los que mas de un apasionado del cine habrá soltado una lágrima o dos; y eso, ni el mas avansado personaje digital, lo podrá hacer.

Anticristo Superstar

Siempre es enriquecedor aventurarse por terrenos poco conocidos, ya que de alguna manera, a un nivel mas instintivo, captaremos lo mejor de esas situaciones ajenas, incomprensibles; y aunque me levante del asiento, prendí la luz, y me quede escuchando por segunda, tercera y cuarta vez la canción del principio y final de la película, supe que fueron casi un par de horas que valieron la pena pasarse sentado en nombre del descubrimiento; y que mejor guia para ese viaje que el señor William Dafoe, quien lleva sobre los hombros, con la naturalidad y aplomo que le caracterisan, el discurrir de una difícil película como “Anticristo”. El y Charlotte Gainsbourg, en partes iguales, nos sumen en el espiral de su particular locura y desvaríos, en escenas bastante explicitas de sexo y violencia, una violencia sorda, indiscriminada y que también hace un guiño a la severidad e incluso crueldad que puede emanar de la naturaleza, una naturaleza que nos ataca, nos repudia, nos vuelve contra nosotros mismos y contra nuestro propio fruto; vagamente pues se atisban las motivaciones sobre la vilesa de sus acciones, ya que la sobrecogedora y cruda belleza de la fotografía acentuada por los silencios, por las miradas que se van perdiendo, nos pierden también, y nos dejan mas interrogantes que certezas… así pues, la película de Lars Von Trier no se queda en la ajustada reseña (una pareja busca olvidar la trágica muerte de su hijo internandose en el bosque, pero extrañas cosas comienzan a suceder) tampoco se ajusta al genero del terror y menos aun se queda en las escenas de sexo, crudas y de una peculiar y enfermiza belleza, en cambio todos estos ingredientes y mas nos llevan mas allá, tal vez por parajes que no lleguemos a comprender, pero por donde definitivamente nos sentiremos incómodos, asustados y casi devorados por la insania, natural y perversa, insania de la que tal vez seamos parte; prologo, tristeza, dolor, desesperacion; epilogo y se repite la misma música, celestial, que oculta y camufla el infierno vivido… si están dispuestos a experimentar, a dejar las convenciones de Hollywood y sus remakes sobre remakes, he aquí una dura prueba inicial. No se arrepentirán.

Inception

He tenido la suerte de haber visitado hasta cuatro veces, en un lapso corto de tiempo, la mágica sala de los asientos en degrade y las luces apagadas, y con gran satisfacción, puedo decir que he salido con una amplia sonrisa de cada una de esas noches, y mas allá de que ahora vea mermados los últimos rezagos de la gratificación patriótica, puedo decir que me reí y conmoví con audacias como “Toy Story 3” (un digno final, no hagan más, por favor) me reí aun mas con la divertida “Mi Villano Favorito” (ok, ambas orientadas mas al público infantil, pero y?) La pase muy bien con la muy cool “Knight and Day”, pero sobre todo, y en esta ocasión la sonrisa dio más paso al mohín de la admiración y de la sorpresa, fue gratificante ver que lo mostrado en “The Dark Knight” o lo actuado en “Shutter Island” dio como resultado una redonda “Inseption”. Siempre estaremos rendidos al mundo de los sueños, fascinados en su complejidad y significados ocultos, por lo cual una oportunidad, por lo menos ficticia, de entrar en ellos, manipularlos, dejarnos llevar, siempre será excitante, siempre alimentara nuestra curiosidad, y tal como el protagonista, nos será imposible resistirnos a la vez que estamos ya enmarañados en ellos… el reparto, que incluye algunas estelares como Ellen Page (la inolvidable Juno), consagrados como Michael Cain, Ken Watanabe (de la hermosa “The Last Samurai” o Letters From Iwo Jima”), la bellísima y talentosa Marion Cotillard y, quien sigue demostrando a punta de talento cuanto se equivocaron los que lo juzgaron erróneamente en el pasado, una de las luminarias de esta nueva década, Leonardo DiCaprio, quienes afianzan la historia que nos plantean, la vuelven real y palpable, nos tienen sin pestañear mientras los sueños se destruyen o nos mantienen en vilo viviendo los segundos, minutos y horas en que la van cae al rio… Y es así, como por dos frentes, (inconsciente y consiente?) la historia de Nolan nos envuelve con la belleza de su propuesta visual, donde las cosas, los escenarios, los tiempos, y los mundos, submundos y entradas secretas que comprenden, están indefectiblemente atadas a la realidad que se mueve, en la que hay un grupo de mercenarios del sueño con un objetivo por cumplir, mientras que paralelamente nos preguntamos si entrar a un nivel tan profundo de lo irreal, crear el mundo que siempre quisimos y guardar lo que siempre quisimos negar, nos perdería del verdadero concepto de la realidad, al punto de no poder ni querer despertar… pero este viaje, termina, al cabo de más de dos horas, y nos deja con el buen sabor de boca de haber escogido bien, de que el gran cine, espectacular y taquillero, también puede ser envolvente, puede ser un cine para todos y para que todos piensen y rocen la belleza de historias que realmente nos lleguen, y también nos deja la sensación, reconfortante y extraña, de querer visitar tus sueños, de querer viajar en ellos o temerles… no olvides tu tótem…